严守党的政治纪律:练琴时,自己手上的奇怪现象?!

来源:百度文库 编辑:高校问答 时间:2024/03/28 17:11:07
今天练琴时,脑海里突然出现这样一个问题:
记得在我刚学吉他的时,当自己弹得非常兴奋和愉悦的时候(很少的时候),总是会乱弹一些东西,自己也搞不懂是什么音符和节奏,只是凭感觉,当时自己的小指靠着琴箱,弹奏的时候,感觉非常棒。原来只是看过老师用这种方法弹奏,自己从来没有尝试过,但是当那种感觉来得时候,自然就会了,而且弹得很自如。过了那个兴奋的时候,那种感觉就消失了,而且也不会那样弹奏了。

经过不断的摸索,用过多种方法以后,直到有一天,我找到了自己右手弹奏的方法,经过不断的练习,基本掌握了这种方法,也就是前面所说的小指支撑琴箱的方法。
不知道为什么,谁能帮我解释一下这种神奇的感受和现象???

谢谢!
我是希望这个问题能得到一个合理且符合逻辑的解释,从而能提高练琴的效率。

我的问题不是表面看起来那样简单,我需要更 科学 的解释。
(不只是虚荣心这样简单的字面意思)

这就是所谓的乐感。
  音乐学习中的乐感问题,是困扰学生学习的大问题。如果不能顺利解决,演奏出的音乐老是味同嚼蜡、平淡无奇,学生学习积极性当然会受到很大打击,并逐渐失去学习的兴趣。而我们如何来提高学生的乐感呢,这里,每个音乐老师都有自己的不同方法,有让学生听名家演绎的CD、磁带的,有多听老师的示范的,或让学生充分的展开想象的,有去体会自然界的美好的。但都可以总结为被动的感受。但往往这些没有乐感的学生,并不是体会不到美,而是表达不出来,有人说过:“最大的痛苦,不是没有灵感,而是有灵感却表达不出来的人”,我觉得完全有必要从理论上让学生理解乐感的含义。
  什么是乐感,许多学生根本说不清楚(老师没讲?),其实没那么神秘,就是在对音乐的体验中表现出来的强弱处理。当然我的老师也从来没有这样讲过,这也是我自个琢磨出来的。

  我把乐感分成三种不同层次的领会,初级处理的乐感,我认为是存在在节拍中的,许多人都知道,但就算是音乐老师或学生也不一定深究过,当然2/4拍是“强、弱”;3/4拍是“强、弱、弱”;4/4拍是“强、弱、次强、弱”,教学中完全可以让学生这样严格按照这种处理演唱一遍,会发现,其实好听很多了,就是有点呆板而已,当然真正演唱音乐是不能这样的,所以这才叫初级处理呢。当然记住一定要提醒学生,注意一些影响节拍强弱的节奏问题,如“附点”,就是对它前面的音有强化作用,对后面的音有弱化作用;还有切分音对前后两个音的弱化,和对中间这个长点的音的强化作用。

  而中级乐感处理呢,我认为则是旋律线发展的方向问题,相比较初级处理以小节为单位,它是以乐句为单位来处理的。就是说,在一次换气到下一次换气中,旋律线是向上发展,则是变强,向下发展则是变弱,有向上、向下的不同变化则做相应处理。这才是乐感的关键,大多数情况都不会超出这个处理框架,因为这是符合我们的审美的基本感受。有人会问了,这样看来,如果一个乐句从节拍看来是由强到弱,但从旋律线看来则是由低到高,这种矛盾如何处理呢,其实很简单,所以才分为初级、中级呢,就是说,当初级、中级不矛盾,当然就不说了,如果矛盾,则听中级的意见,不要理睬初级的要求。明白了吧,乐感的表达就是这么简单。赶快拿首歌来唱唱试一下是不是这样。

  有人会说了,等等,那高级还没说呢,其实高级就是说,看清楚作者的提示。作者为了表达自己的写作意图,常常有许多提示,不论是乐曲开始,还是每一段的开头,或速度变化时,变调时等等,都常常有许多提示,要注意许多强弱符号,渐强、渐弱变化符号等,这些就是高级处理,一般不能随意更改,不然,就和作者原意背道而驰了。而且你会发现,高级处理常常和中级处理矛盾,如本来旋律线是向上,标记却让你渐弱。这其实就是作者担心你会按照你自己的惯常方式去理解处理,而专门标出来的表达他特殊需要的特殊地方。

关键是方法,

有的方法不一定是书上或老师教你的,

是自己悟到的,

你之所以兴奋就是因为你的这个技巧对你弹琴很有帮助

也就是捷径,通常人们心里都会有一种成就感

这根本不是什么乐感的问题,因为你小指支撑在琴码处,所以右手拨片的定位就稳定了,也就是你弹一些solo就变得很容易,所以你觉的有提高。这种拨片用法老师应该告诉你的,就这么简单

wu liao

我就说是你傻吧既然会了还想什么问什么啊!那就要学习练习更难的拉干吗想知道你会的知道啊
在会的 知道上花时间还不如在不会的东西上花呢真是的!这不是本末倒置

自己觉得很好吗?你要知道,弹吉他是苦差是!人当时的一种潜意识支配,因为在这之前,你的水平没有达到你所期待的那种,结果你却突然间.....还是你的神经系统的问题.