红姐心水坛www9970cc:"唐宋八大家"有谁? 大家对<答谢谢中书>一文有何看法??

“唐宋八大家”是对我国唐、宋两代八个著名散文家的合称，他们是唐代的韩愈、柳宗元，宋代的欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石和曾巩。有一句口诀来记忆“韩柳三苏欧王曾”

山川之美，古来共谈。高峰入云，清流见底。两岸石壁，五色交辉。青林翠竹，四时俱备。晓雾将歇，猿鸟乱鸣；夕日欲颓，沉鳞竞跃，实是欲界之仙都。自康乐以来，未复有能与其奇者。

此文是陶弘景写给谢中书的信的一部分。信中描写了作者的隐居地茅山一带的秀丽景色。作者从形态、色彩、声音三个方面描摹高山流水的美景，在静的意境的创造中，运用对事物的动态描写，极尽以动写静之妙。末句点出谢灵运，说明他们都是山水自然的知音，含有怀念哀悼之意。

陶弘景（452—536），字通明，南朝梁时丹徒秣陵（今江苏江宁县）人。他曾经担任诸王的侍读，因看透了混浊的人世，“虽在朱门，闭影不交外物，唯以披阅为务。”（《南史》）后隐居句曲山，可是“国家每有吉凶征讨大事，无不前以咨询，月中常有数信，时人谓为‘山中宰相’”。谢中书即谢征，字元度，陈郡阳夏人，曾作中书鸿胪，所以称之为谢中书。陶弘景给谢征的这封回信，称道江南山水之美，笔笼山川，纸纳四时，文辞清丽，为六朝山水小品名作。
这篇山水小品，仅用了六十八个字，就概括了古今，包罗了四时，兼顾了晨昏，山川草木，飞禽走兽，抒情议论，各类皆备，可谓尺幅能容千里，片言可役百意。本文的成功，主要表现在如下三方面。
优美的意境。自然景物的绮丽风光，本身就构成优美的意境，作家以自己独特的艺术感受，以饱和着感情的语言再现它，激起读者审美的兴致，从而形成文学作品的意境。本文作者从如下几方面濡墨染彩、熔裁营构，使文章清幽隽雅，像诗一般优美动人。其一，山水相映之美。有山无水则无趣，有水无山又乏味。山水相伴相映，则神采焕然，情味盎然。这里是“高峰入云”。峰，其形峻峭；入云，高入天际。山下是“清流见底”。水流迤逦，清明澄澈。峰高水清，水的动势给山增加了活力，山的倒影给水铺上了异彩，相映成趣。其二，色彩配合之美。山青水绿固然清幽雅静，但色调单一却使人感到冷寂。这里“两岸石壁，五色交辉”，还有“青林翠竹，四时俱备”。石岩壁立千仞，五色争辉，众彩纷呈，熠熠耀光，加之又有青林翠竹间杂其中，就如五彩锦缎上缀以碧玉翡翠，顿成奇观。两岸犹如悬着两幅锦幛，上有蓝天作背景，下有流水为衬托，且倒影入清流，景象则更为绚丽动人。其三，晨昏变化之美。前面写了四时俱备的常景，而四季之中，每天的早晚又不相同。早晨，先是白雾缭绕，继而是如絮如带，再而是似烟似缕，最后不见雾纱，只见晨曦，猿啼鸟鸣，众音齐会，生机勃勃。傍晚，红日西沉，暮霭罩山，飞鸟归林，猿猴息树，山色苍茫，这时原来潜游水底的鱼飞跃而出，静中见动，寂中现响，别具意趣。作者观察极细，笔致极纤，把握了事物特征，描摹山水情态，使人目随笔转，情偕意迁，晨景热烈欢跃，暮象清静幽寂，给人以不同的美的感受。其四，动静相衬之美。客观景物不会单调划一，散文写法也切忌呆板凝滞。作者很注意动与静的变幻与配搭。一是形体的动与静：高峰为静，流水为动；二是光色的动与静：林青竹翠为静，五色交辉为动；三是声响的动与静：日出雾歇为静，猿鸟乱鸣为动；日落山暝为静，游鱼跃水为动。以上各种景物，交相作用，互为影响，构成了一幅怡神悦性的山水画轴。
缜密的结构。本文虽属小品，可是作者仍精心结撰，全文分三部分。“山川之美，古来共谈”总领全文，从古至今，以“共谈”概说人人皆爱，以“美”点明全文中心。当中部分则具体叙写山川之美。最后殿以“实是欲界之仙都，自康乐以来，未复有能与其奇者”，先以感叹总括前文，复以名人证实此说。这样，首尾呼应，议叙结合，使文章主体部分更为鲜明突出。文中的写景部分，先仰视“高峰入云”，再俯瞰“清流见底”，复平看“两岸石壁”“青林翠竹”，最后又分“晓”与“夕”两层来写，一句一景，一景一意，次第井然，结构得如此经纬分明，脉络贯通，十分难得。
凝练的语言。这篇小品语言极富特色，言简意赅，无一句之虚，无一字之冗。先言“高峰”给人以印象，再以“入云”给人以具象。同样，先以“清流”使人初感，“见底”则给人以实感。“五色交辉”“猿鸟乱鸣”“沉鳞竞跃”，“交”“乱”“竞”几个副词的运用，使颜色、声音、动作的状态表露无遗。本文以四言句为主，很是整饬，最后以长句收束，犹如滔滔急流，泻入大海。
《答谢中书书》反映了作者陶弘景娱情山水的思想。南北朝时，因政局动荡，矛盾尖锐，不少文人往往遁迹山林，从自然美中寻求精神上的解脱。因而他们在书信中常常描山画水，表明自己所好，并作为对友人的安慰，如吴均的《与顾章书》《与朱元思书》，都属此类。这类作品虽没有表现积极进步的政治观点，但却以其高超的艺术笔力，创作了具有相当美学价值的精品，具有较高的鉴赏意义。
陶弘景一度出仕南齐，但不交外物，心如明镜，特爱松风，闻响欣然，顾惜光景，老而弥笃。《南史》本传称他“遇物便了，言无烦舛”。此文只有68字，语言淡泊，境界宁静，与作者个性有共通处。
谢中书即谢徵，其任中书郎时，弘景已70有余。文一开头说：“山川之美，古来共谈”，下面即举他所隐居的山川之美，意思是，此处也堪称一绝，山水竹石之处，还有早晨的猿鸟，傍晚的游鱼，程颢所谓“万物静观皆自得，四时佳兴与人同”。文末的谢康乐为刘宋谢灵运，他也爱好山水，写了不少山水诗，后来被杀，末句可能有悼念之意。
文中写的确是江南风物，然而这样的山林泉壑，又是江南所常见的。为什么他能把自然界中常人还不曾体验到的美感，以数十字摄取到笔底呢？这里也有作者自己的“境界”。
审美的趣味固然会随着时代的变化而变化，也应该变化，但长期的由历史凝聚、熏陶的审美习惯，也是一个重要的因素，因为我们脚所踏的还是几千年来祖先践踏过的泥土。
当然，这里还有两个条件：一是这些审美习惯必须是健康的干净的，不能离开“善”的要求；二是读者自身也必须有素养。

至于隐居的做法，自古有云“穷则独善其身．达则兼善天下”，生于乱世，能不随波逐流，甘于贫困已属难得了，至于那些救国救民的事业，也只是少数英雄人物去做的。就像是我们现在，勇斗歹徒的人是少数的英雄，但能在这样的时候，不往后退缩，配合一下的也是很应该赞扬的。呵呵，觉得答案有些跑题了，表达有限，多多原谅。

“唐宋八大家”是对我国唐、宋两代八个著名散文家的合称，他们是唐代的韩愈、柳宗元，宋代的欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石和曾巩。
最初将这八个作家的散文作品编选在一起刊行的是明初朱后的《八先生文集》，后来唐顺之在《文编》一书中也选录了这八个唐宋作家的作品。明朝中叶古文家茅坤在前者的基础上加以整理和编选，取名《唐宋八大家文钞》，共160卷。“唐宋八大家”从此得名。

文人的归隐多处于无奈，亦是性格所致。并非不去抵抗，只是力量单薄，单靠自己又能做什么呢。所以只能高歌“众人皆醉我独醒，众人皆浊我独清”了，在那个时代文人除了能保持自己的高洁之外什么也做不了。

“唐宋八大家”是对我国唐、宋两代八个著名散文家的合称，他们是唐代的韩愈、柳宗元，宋代的欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石和曾巩。
最初将这八个作家的散文作品编选在一起刊行的是明初朱后的《八先生文集》，后来唐顺之在《文编》一书中也选录了这八个唐宋作家的作品。明朝中叶古文家茅坤在前者的基础上加以整理和编选，取名《唐宋八大家文钞》，共160卷。“唐宋八大家”从此得名。

文人的归隐多处于无奈，亦是性格所致。并非不去抵抗，只是力量单薄，单靠自己又能做什么呢。所以只能高歌“众人皆醉我独醒，众人皆浊我独清”了，在那个时代文人除了能保持自己的高洁之外什么也做不了。

1，唐宋八大家”是对我国唐、宋两代八个著名散文家的合称，他们是唐代的韩愈、柳宗元，宋代的欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石和曾巩。

2，陶宏景的《答谢中书书》，写的则是普通的山川之美，他状写高峰清流、石壁清林，描摹日光的色彩变化和猿鸣鱼游，都是一些常见之景，但写得清丽自然，自有一股浑然天趣，表露自己居身其中的欢乐、愉悦、悠然自在之情。

有一句口诀来记忆“韩柳三苏欧王曾”韩是指韩愈（唐），柳指柳宗元（唐），三苏是指苏洵、苏轼、苏辙三父子（宋），欧指欧阳修（宋），王指王安石（宋），曾指曾巩（宋）。

韩愈、柳宗元，欧阳修、三苏（苏洵、苏轼、苏辙）、王安石和曾巩