绿辰家园房源描述:beyond成长的艰辛历程？

其实我是一个极度的BEYOND迷，从来没有听过别人的演唱会，但BEYOND的演唱会就听过好几次了。
　　我曾经购买了一切与BEOND挂得上边的磁带、CD、VCD。不过，后来慢慢流失了。哎……一大遗憾啊。

　　Beyond是什么？

　　beyond,一个非常简单的英文，初二的学生便可以了解它的含义。它有两层意思。1 超过……，超越……；2，名词--远处，远方。从家驹自身来说，他已经用生命来验证了这两个意思。在逝世之前，他所写出的《海阔天空》，使他超越了他自己创作的所有歌曲，而且将来的BEYOND也很可能再无法写出这样流芳千古的作品。也许，这就是命数吧？

　　BEYOND，最初出现在1983年的街头。当时，有很多有音乐想法的人，常常自己出钱灌制唱片，放在街边的小店零售。BEYOND就是这样出现在一张名为《HONG KONG》（意为“香港”）的唱片里。他们在唱片里这样说到：“有人歌唱，弹奏音乐，因为社会有这样一种商品需求，他们可以因此而得到经济效应；也有人歌唱弹奏音乐，因为他们自己有一些话要说，有一些情感需要沟通……”很简单扼要地点出了当时香港音乐人徘徊于商业与艺术之间，并带来的冲突。

　　是的，没错，这个到今天，不管是报纸还是论坛，不管是电影还是歌坛仍然争论不已的话题：商业与艺术，20年前，就已经开始了。有人说商业就是下里巴人式的低级趣味；艺术就是阳春白雪式的高级。其实我觉得，是否商业，是否艺术，那得看制作人有没有诚意。是的，诚意。一部有诚意的电影，一首有诚意的歌曲，必然会引起共鸣。只是并非即时的效应而已。BEYOND就是如此。从1983年，到1986年的初有小成，到1988年的大红大紫，我们可以看出那一种怎样的人生之路，音乐之路。可以想象，1983年往后的这段时间里，BEYOND大概是非常苦闷的，因为自己的音乐没有得到大众的认同，必然会对自己坚持的理想，产生疑惑：这样做下去，会成功吗？答案是，成功了。

　　1985年七月，BEYOND在坚道明爱中心举行了首个BEYOND演唱会，一鸣惊人，被形容为“香港地下乐队”。几个月后，BEYOND再次出现于“小岛&FRIENDS”演唱会，他们重摇滚的外型和极具生命力的原创音乐，震撼着在场的观众，演唱会以令人热血沸腾的“永远等待”作结，待他们一下场，便有人到后台与他们商讨合约的问题，进而开展他们职业歌手的征途……

　　BEYOND唱了什么？

　　BEYOND唱了什么？用最简单的话来说，BEYOND唱出了自己。现时的歌手，你们都可以看见，有很多并没有唱出自己，而是在近乎白痴的无病呻吟，这里就不举出例子了。BEYOND是怎样唱出自己的？

　　1983年，《HONG KONG》专辑里有一首歌，名字是《脑部侵蚀》。从名字就可以看出，这首歌十分的重摇滚，并且歌词也十分的愤世嫉俗。因为这时的BEYOND，并没有被世人所认同，所以不得到理解的苦闷和愤怒感，在他们的歌曲里毫无保留的展现出来，一直到1986年的自资出版的专辑〈再见理想〉里，仍然可以找到类似于〈脑部侵蚀〉的影子。

　　接着，他们出名了。5个20多岁的年轻人，一下子成为了当时香港最炙手可热的乐队，他们的音乐，他们在音乐中的想法，得到了大家的认同，自然是十分兴奋。1987年的专辑〈亚拉伯跳舞女郎〉，正反映的当时他们的心态：“热烈地共舞于街中/再去作已失的放纵/到处有我的往日梦/浪漫在热舞中”（〈昔日舞曲〉）。

　　再接着，公司要求他们写一些当时符合大众心态的歌曲，即一些现在看起来很“傻”的歌。比如，广东话故意把每个字吐得铿锵有力，编曲大量采用轻鼓慢拍和半拉子调的管弦乐。（如〈上海滩〉类型的）这个时候的BEYOND，开始在创作上产生分歧：是走向商业，还是坚持自己的道路？

　　还好，他们以〈秘密警察〉证明了这一点。〈秘密警察〉BEYOND的第三张专辑，1988年由宝丽金出版。这绝对是一张值得大书特书的专辑。里面，出现了〈大地〉这首歌。〈大地〉，刘卓辉作词，家驹作曲，贯中主唱。“回望昨日在异乡那门前/唏嘘的感慨一年年/但日落日出永没变迁/ 这刻在望着父亲时/竟不知不觉的无言/让日落暮色渗满泪眼”。很难想象，当时的5个毛头小子，是怎么作出这样意境深远的歌曲的。〈大地〉向乐坛证明，没有商业和艺术的分别，用心写的歌，一定会被听众所接受！其中的〈喜欢你〉更是开始了BEYOND式情歌的路线。

　　1989年12月，〈真的见证〉。BEYOND开始多元化尝试，并最终确定了BEYOND歌曲的方向：以周遭身边的一切，他们能感受到的一切，为歌唱的主线。〈明日世界〉里他们这样唱到：“荒旦社会的一切/给我满希望/激发理想的挣扎/难道我有决意会落空/这个拜金的都市/总要靠手段/适应每刻的转变/人像戏里配角永是真”。这个时候唱片公司已经在“好意”的提醒他们，不要走这条路，而是回到类似于〈喜欢你〉一类的路线上来。然后歌迷热烈的反应，使他们感到，坚持，并没有错。这也为与新艺宝的“分手”埋下伏笔。

　　1990，BEYOND终于与新艺宝解约，随即滚石签约，并在同年10月，发行新专辑〈命运派对〉。当时找到BEYOND的唱片公司非常之多，但BEYOND最终看好滚石，一方面是滚石一向以原创为主旨；一方面滚石对歌手的创作并无限制。所以在〈命运派对〉里，他们的眼光放向了世界。！《光辉岁月》歌颂了非洲黑人领袖曼德拉光辉的一生，《送给不知怎去保护环境的人》，《可知道》告诉我们应该做些什么......〈光辉岁月〉一曲也获得了当年的最佳作词。

　　1991年，〈Deliberate犹豫〉专辑在非洲诞生。BEYOND当时随宣明会去非洲探访，了解难民援助的情况。在当地，看见连温饱问题都尚未解决的小孩，依然能为远方的客人跳起当地的迎接舞，使他们感受到，只要有信念，就没有世界末日。所以在专辑里的〈不再犹豫〉里，他们唱到：“问句天几高/心中志比天更高/自信打不死的心态活到老”可以看见，BEYOND已经由当年在“地下”对社会的不满，已经变成鼓励年轻人不要停滞不前，更以自己为例，给年轻的一代一个积极拼搏的榜样。甚至在家驹出事后，不同场合（例如电台门后，纪念会中乃至今日的大街小巷），也常见歌迷高唱此曲，可见这种BEYOND音乐思想的
　　的影响深远。

　　1992年。这个时候的香港，已经在为五年后的回归而感到茫然，甚至恐慌。这全怪于当时英国当局的新闻封锁和刻意歪曲。BEYOND同样也注意到了这一点，然而他们更愿意去了解中国。于是他们前往北京，举办了在内地的第一场演唱会。当时的中国，摇滚依然有人在呐喊，那就是崔健。这也是一个誓必不朽的名字，限于篇幅，无法详述，不过以后有机会，倒是可以来写写他。BEYOND的北京演唱会，崔健也到场助兴，BEYOND也演唱了〈一无所有〉。随后，将BEYOND在内地奠下知名度的专辑〈继续革命〉发行。〈长城〉〈农民〉〈不可一世 〉，一首首至今传唱的歌曲问世。其中尤以〈农民〉为甚。很难想象BEYOND这个一直生活在香港的乐队，是怎么把中国农民那种苦难和沧桑如此细致的表现出来的。“是与非过眼似烟吹/笑泪渗进了老井里/春与秋撒满了希冀/夏与冬看透了生死……”

　　1993年5月，BEYOND第十张专畸〈乐与怒〉发行。过了很多年之后，我们再来看这张唱片，仍然是令人唏嘘不已的。里面的〈海阔天空〉，已经无法用过多的语言来形容它的伟大和惊世骇俗。它以完整的音乐理念，娴熟且游刃有余的演奏出色地证明了Beyond乃至家驹个人的实力。听过这首歌的人都明白，最后那段家驹独有的“吼”，把对未来无限的沧桑感，淋漓尽致的表现了出来。

　　随即，他们去日本推广专辑。6月23日，BEYOND应邀到富士电视台做节目，其间，家驹不慎从两米高的台上摔下。面对跑过来紧紧抱住他的弟弟家强，他说“痛……保重……”，随即昏迷过去，再也没有醒过来。〈海阔天空〉恰恰是他最真实的写照。原谅我这一生不羁放纵爱自由，也会怕有一天会跌倒。他，跌倒，却再没有站起来。

　　最后的话：BEYOND带给了我们什么？

　　BEYOND，究竟给了我们这一代什么东西？为什么在今天的一代疯狂的追寻着小燕子和F4，热烈的谈论着某某明星和某某明星诽闻的时候，我们还能在工作和读书之余吼上那么一两声“哪会怕有一天会跌倒”？或是在不得志的时候，轻轻哼起“前路是哪方，谁伴我闯荡”？又或是在高兴得难以控制的时候，大声叫着“可否争番一口气”？

　　BEYOND，带给我们的，就是这么一种已经深入骨髓的力量。它曾经教会我们怎么面对人生，怎样在失意中奋勇向前，怎样在骄傲中保持冷静；它曾经带给我们一个时代的梦想，带给我们一种坚持自己理想的生活态度。在我们这一代，探讨BEYOND是不是摇滚，是不是金属摇滚，是不是什么狗屁摇滚已经没有任何意义。BEYOND就是BEYOND，BEYOND是一种自成的风格，既不是你们口中的那种“摇滚”，更不是毫无生命力的舞曲。BEYOND在音乐上的尝试，开创了整个亚洲乐坛都没有过的“生命之歌”，它用实际行动证明了一点，不管是怎样的音乐，能够流芳千古，永垂不朽的，就是真正的音乐！

　　我所看到的，想到的，会用歌唱出来……
　　--------BEYOND 黄家驹（1962-1993）

BEYOND可以是之后，也可以是一种精神，一支乐队...

1983，BEYOND的名字首次出现在一张名称香港的大碟中。碟上写着：“有人歌唱，弹奏音乐，因为社会有这样一种商品需求，他们可以因而

得到经济效益，也有人歌唱，弹奏音乐，因为他们自己有一些话要说，有一些情感需求沟通”简单扼要地点出香港音乐人徘徊于“商业”与

“艺术”的分裂。

1985年七月，BEYOND在坚道明爱中心举行了首个BEYOND演唱会， 一鸣惊人，被形容为“香港地下乐队”几个月后，BEYOND再次出现于“小岛

＆FRIENDS”演唱会，他们重摇滚的外型和极具生命力的原创音乐，震动着在场的观众，演唱会更以令人热血沸腾的“永远等待”作结。甫完

场，便有人到后台与他们商计合约问题，进而开展他们职业歌手的征途......

十年光景，岁月无声地迎接了一张又一张有声有色的唱片。

不断为理想而奋斗，也同时为坚持而付出了许多，BEYOND终于由地下走上地面。尽管有部分人以为他们“变节”，但对大部分的乐迷来说，B

EYOND的音乐，赢取了更多在接受和欣赏。终于，一向被认为对立，水火不容的“商业”与“艺术”，却巧妙地在BEYOND身上结合了。

BEYOND这四人组合，每人都能曲，能词，能唱（有披头四影子），撤头撤尾的BAND SOUND。灵魂家驹之原创音乐更多方面，多类型的尝试，

加上独特的嗓子，这一切令摇滚重新被 定为“不是另类ALTERNATIVE”（对立），而是超越BEYOND（进步）”。大大提升和扩阔了香港流行

音乐天地。

这种精神，这份贡献，将永留在听众心里。

让我们不断从这些BEYOND经典中得着启示，鞭策！

余音

1993年11月，电台向创作人黄家驹一生成就致敬的音乐盒中，香港仅有的BAND都出来或重出来了。看到台上达明一派，太极一齐JAM BEYOND

的歌，实在令人激动。新扎重摇滚乐队ANODIZE更疯颠地演译呐喊《永远等待》！

我们仿佛已看见香港的“BEYOND摇滚”将薪火相..........

摇滚不死！

乐与怒永在！

其实单飞也不错，自己去发展自己的空间，你们不也是不喜欢被别人牵绊着吧