辽育白牛和西门塔尔:贺绿汀牧童短笛在什么背景下写成

说起20世纪中国的钢琴作品，不能不提贺绿汀的《牧童短笛》。

贺绿汀是我国著名的音乐家、作曲家和教育家，湖南邵阳县人。从小爱好音乐，1931年考入上海国立音专，师从俄籍钢琴教授查哈罗夫学习钢琴。

贺绿汀学习刻苦，当时他住在上海襄阳南路84号一家裁缝店的阁楼上，矮小又不通风，夏天热得没法进屋，只能趁清晨太阳没出来前从阳台爬到屋顶的瓦面上写作。贺绿汀学习的是西洋的音乐理论、作曲技法，但在他的创作道路上一直在探索东西方文化的融合，他没有忘记要在传统的基础上创新，要有自己民族的风格。

1936年，在中国钢琴艺术发展中外发生了一件重大的事件。美籍俄罗斯著名钢琴家、作曲家亚历山大·车列浦宁在上世纪30年代游历中国，为中国的传统艺术所打动。他拜中国京剧艺术家齐如山为师，并为自己取了一个中国的名字，叫齐尔品。1934年4月齐尔品在上海音专举行了自己作品的钢琴演奏会，当即被聘为上海音专的名誉教授。同年5月，齐尔品向萧友梅校长倡仪：由齐尔品出资，上海音专协助举行“征求有中国风味的钢琴曲”的活动，要求作者必须是中国人，评委是萧友梅、黄自、查哈罗夫、阿克萨可夫及齐尔品本人。这是中国钢琴史上第一次钢琴创作作品的比赛，为中国作曲家如何在钢琴音乐的创作中洋为中用探索一条新路。

这次比赛收到11人的20件作品。在11月的评选结果中获头奖的是贺绿汀的《牧童短笛》。

《牧童短笛》是一首标题音乐的三段式小曲。这首中国风格的标题从写实出发，描写了中国上世纪30年代的农村风光，远处的山、近处的田、弯曲的池塘边柳枝飘动，两个穿背心短裤的小牧童坐在牛背上，悠闲自得地吹着竹笛。
多少年来，这首乐曲一直为人喜爱，是因为这首作品第一次做到了使用欧洲音乐理论的某些原则，如复调、和声、曲式等，表现出了完全中国化的音乐美。这首乐曲形式完美无瑕，真是到了不可增一音，不可减一音的境地。

《牧童短笛》确立了中国钢琴曲这一新的中国音乐形式，对解决中西音乐关系问题，对整个中国新音乐创作，都产生了深远的影响，并且为世界钢琴音乐增添了一个新的品种。