描写哭得很伤心的句子:那种乐器最POP

pop的乐器有吉他,架子鼓,贝司,钢琴,电子琴,合成器,这是玩POP最常用的乐器

吉它的历史

吉它作为一种弹拨乐器，最早起源于东方。但作为以“吉它”命名的成型的乐器却是在十六世纪的西班牙，当时有四弦和六弦的两种。经过历史的变迁，从十八世纪开始，六弦吉它迅速在欧洲各国流传开去，这就是近代意义上的西班牙吉它，或者说是古典吉它。 随着时代的发展，吉它演化出各种各样的形式，大推动了近代音乐的发展。

吉它的类型

古典吉它：这是吉它的本来面目。琴箱形态有严格的标准，指板较宽，便于作复杂的运指，使用尼龙弦。有十二个品格。演奏技法有严格的要求。主要用于演奏乐曲。

民谣吉它：从古典吉它演化而来，用于为民歌和乡村音乐作伴奏，所以称民谣吉它。从形态上看，指板较古典吉它窄，比古典吉它多了两个品格，有些民谣吉它还在琴箱上挖去一角，这有利于其演奏高音。同时，大多数民谣琴还在音孔下方加了护板，可以在扫弦和敲击节奏时保护琴体。使用钢丝弦。可以用指弹，也可用拨片，演奏方式较为自由。

电吉它：这是现代电子工业发展的产物。指板很窄，琴箱均做成缺角模样，外型很象缺角的民谣吉它，但琴箱为实体。本身几乎没有音量，靠电子拾音器通过专用扩大器发音。可以附加使用各种效果器产生多变的音色。使用拨片。是现代流行乐队的主要乐器。

另外，还有弗拉门歌吉它、夏威夷吉它等等，由于不太常见，这里不作详细介绍。

吉它的音乐特性

吉它有六根弦，从低音到高音依次为E、A、D、G、B、E，即C调的3、6、2、5、7、3。除了第五、六弦为三度外，其作均为四度，而且是纯四度。这使得吉它拥有极为丰富的和声变化。吉它的自然音域在三个八度以上，通过改变定弦还可以增加音域。

吉它有着极富个性的音色和表现手法，既能表达委婉动人的喃喃细语，也能表达大气磅礴的豪迈气概，有着无穷的魅力！吉它可以用来伴奏，也可以独奏，也可以和管弦乐队合作，表演形式十分多样。

吉它的缺点在于其较小的音量，同时低音也不够宽厚。这使得其在历史上曾一度无法占领正统音乐的舞台。但经过吉它前辈的不断努力，这些问题已经得到了较好的解决。

学习吉它，最好从古典吉它开始，因为它的基本技法是各种吉它的基础。

学吉它有什么好处

一、 提高个人修养，增加个人魅力

您注意到了吗？艺术工作者总是有一种与众不同的高雅气质。毫无疑问，是长期的艺术生活造就了这一点。习练吉它同样有这种功效。坚持练吉它，你会慢慢发现自已的艺术素养在提高，言谈举止之中不经意地流露出独特的魅力，在人际交往中您自然而然会有一种亲和力。怎么样，心动了吧？当然，这不是一朝一夕的事，任何一种气质和能力的培养都是一项长期积累的过程，那就要看你和吉它有没有缘分了。

二、 提供心理调适的有效手段

现代社会中，激烈的竞争，紧张的生活节奏，无一不给人带来巨大的心理压力。心理学家告诉我们，音乐是缓解压力的最有效手段之一。而弹吉它，更是一种您亲手创造的音乐。试想一下，当美妙的音乐从您自己的手指底下流出，还有什么烦恼不会在这指趣的意境中烟消云散呢？在许多艰难困苦的日子里，Gman就是因为有了吉它的陪伴，才得以坦然渡过。

我还很喜欢爵士鼓

架子鼓又称爵士鼓，它形成于本世纪40年代，它包含着各种不同类型、不同音色的手击乐器和脚击乐器。手击乐器有小鼓、嗵鼓、吊钗等，脚击乐器有大鼓、踩钗。在此基础上，根据演奏的需要、可随时增减附加打击乐器。
架子鼓是用以演奏“摇滚”、“扭摆”及“爵士音乐”的打击乐器，在长期的演奏过程中，形成一套固定的节奏类型，如迪斯克、伦巴、探戈、桑巴、恰、波菜罗等节奏。这些节奏型气纷强烈、节奏鲜明，各自具有独特的风格。

1．架子鼓的组成
架子鼓是由许多鼓和钗有机地组合而成，常见的有五头鼓、七头鼓和九头鼓。下面以五头鼓为例加以说明；大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。

我觉得爵士鼓很摇滚阿，，还很有节奏感，很能调动大家的兴趣哦```~

萨克斯比较好

高档的电子琴。

吉他或者萨克斯

吉他