听歌流泪的图片:怎样插花?

来源:百度文库 编辑:高校问答 时间:2024/05/01 09:13:35

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插花就是把花插在瓶、盘、盆等容器里,而不是栽在这些容器中。所插的花材,或枝、或花、或叶,均不带根,只是植物体上的一部分,并且不是随便乱插的,而是根据一定的构思来选材,遵循一定的创作法则,插成一个优美的形体(造型),借此表达一种主题,传递一种感情和情趣,使人看后赏心悦目,获得精神上的美感和愉快。所以,插花是一门艺术,同雕塑、盆景、造园、建筑等一样,均属于造型艺术的范畴。简言之,插花即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术(构思、造型设色等)加工,重新配置成一件精致美丽、富有诗情画意、能再现大自然美和生活美的花卉艺术品,故称其为插花艺术。插花看似简单容易,然而要真正插成一件好的作品却并非易事。因为它既不是单纯的各种花材的组合,也不是简单的造型,而是要求以形传神,形神兼备,以情动人,溶生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。国内外插花界的朋友们都认为,插花是用心来创作花型,用花型来表达心态的一门造型艺术。

在我国插花曲历史源远流长,发展至今、巳为人们曰常生活所不可缺少。一件成功的插花作品,并不是一定要选用名贵的花材、高价的花器。一般看来并不起眼的绿叶,一个花蕾,甚至路边的野花野草常见的水果、蔬菜,都能插出一件令人赏心悦目的优秀作品来。使观赏者在心灵上产失共鸣的是创作者唯一的目的、如果不能产生共呜那么这件作品也就失击了观赏价值。具体地说、即插花作品在视觉上首先要立即引起一种感观和情感上的自然反应,如果未能立刻产生反应,那么摆在眼前的这些花材将无法吸引观者的目光。在插花作品中引起观赏者情感产生反应的要素有三点:一是创意[或称立意)、指的是表达什么主题,应选什公花材;二是构思(或称构图),指的是这些花材怎样巧妙配置造型,在作品中充分展现出各自的美:三是插器,指的是与创意相配合的插花器皿。三者有机配合,作品便会给人以美的享受。任何一件艺术作品都要有一个与之相协调的环境,插花作品与环境的配合也十分重要。插花装饰需依环境及场合的性质而定,不同场合和对象要用不同的花材。如盛大集会商厦、酒楼开业,以及宴会厅等隆重场合的喜庆用花,花材色彩要鲜艳夺目,花形硕大,以展示热闹、有气派:反之,哀悼场面要用花宜淡雅、素净如白色、黄色花材,籍以寄托哀思。应用插花来烘托气氛、渲染环境,能起到画太点睛的作用。

插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。

插花艺术对中国人而言,插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以「花」做为主要素材,在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术,其表现方式颇为雅致,令人把玩,爱不释手。

插花,顾名思义,即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材,经过一定的技术(修剪、整枝、弯曲等)和艺术(构思、造型、设色等)加工,重新配置成一件精制完美、富有诗情画意,能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。

插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来,并在宫廷中流行,在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及,并且受到文人的喜爱,各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝,我国插花艺术不仅广泛普及,并有插花专著问世,如张谦德著有《瓶花谱》,袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝,已达鼎盛时期,在技艺上、理论上都相当成熟和完善;在风格上,强调自然的抒情,优美朴实的表现,淡雅明秀的色彩,简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发 展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素,插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来,随着国民经济的发展及改革开放,人民生活水平逐步提高,鲜花才逐步回到了人们的生活当中。

插花既不是单纯的各种花材的组合,也不是简单的造型,而是要求以形传神,形神兼备,以情动人,溶生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。 现代艺术插花不过分要求花材的种类和数量的搭配,但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。用一种花材构图,也可以达到较好的效果。不同的构图以及与不同花材花器的组合,达到的效果则是完全不同的,这也就是艺术插花的表现力。

艺术插花最讲究的是作品的意境,而对花材和花器的选择几乎没有限制。插花构图注重立体感和空间感,要留空白,以给人想象的余地。艺术插花通过搭配组合,可以把非常不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品。这也是插花的魅力所在。

一件好的作品之所以有较高的艺术魅力和生命力,是由于作者能捕捉自然界最美的瞬间,进行艺术加工。既不是自然美的重复,也不是对他人作品的模仿,而是经过作者精心创作,具有独特个性和表现力的作品。艺术插花的作者,须善于观察自然,敏锐地捕捉自然界花卉植物最美瞬间,积累花卉的形象,注意熟悉花卉的丰富语汇,具备一定的美学理论基础知识,熟悉绘画音乐,这样才能不断地创作出真善美的作品。

插花的各种知识

■花的艺术风格分类:

(1)西方式插花,也称欧式插花,它的特点是注重花材外形,追求块面和群体的艺术魅力,作品简洁、大方、凝练,构图多以对称式、均齐式出现,色彩艳丽浓厚,花材种类多,用量大,表现出热情奔放、雍容华贵、端庄大方的风格。

(2)东方式插花,以我国和日本为代表。选用花材简练,以姿为美,善于利用花材的自然形态和所表达的意境美,并注重季节的感受,以线条的造型为主,多为平衡式构图,以姿态的奇特、优美而取胜。

(3)自由式插花,受当今世界各国出现的各种派别如写实派、抽象派、未来派等等派别的影响,选材、构思、造型更加广泛自由。特别强调装饰性、特殊性,更具时代感和生命力。

■插花的构图形式:

传统插花最基本的构图形式有两种:

(1)对称式或均齐式:对称式往往以中轴线为准,向左右插入等形、等量、等色的花叶形成的构图形式,如扇形、三角形似孔雀开屏的形态;均齐式也以中轴线为准,向左右前后插入等形、等量、等色的花叶形成的构图形式,似塔型、半园型。

(2)平衡式:依中轴线中心点配置不等型而等量的花、枝、叶的构图形式。此种形式构图形态多样,多采取花、枝、叶的大小、高低、疏密等手段进行变化,一般跟着感觉走,将等量花材进行插入。 插花的素材可以是从店里买回来的鲜花,也可以是野外采来的野花野草,巧妙搭配,精心编排,心情美然。

■插花的步骤:

(1)修剪:首先要去掉花卉的残枝败叶,根据不同式样,进行长短剪裁,根据构图的需要进行弯曲处理(为了延长水养时间,适合水中剪取)。

(2)固定:为了让花卉姿态按照你的设想进行,一般在花器的瓶口处,按照瓶口直径长度,取两段较粗枝干,十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花,还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。

(3)插序:一般容易先插花后插叶,这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。

所谓插花就是把多种花卉、枝叶配合起来,插在一起,你可以随意构思,任意造型。插花要求在不同的时间、地点、不同的场合、体现一定的意义与内涵,与环境氛围相融合,给人一种意境美的感觉,那就需要进行一番艺术创作活动了。

如何把花、枝、叶组合(插)成很美的形式,除了心灵手巧之外,还要求我们有文学艺术方面的知识和修养,还必须掌握一定的基本理论知识,如插花的历史沿革、插花需要哪些器具和花材、怎样使用,如何陈设和养护,又如何品评和欣赏?更重要的是要掌握造型构图的原理法则,这就是比例与尺度,多样与统一、调和与对比、动势与均衡、韵律与节奏。

插花的构图形式虽然多种多样、千变万化,但也有规律可循,如以插花的外形轮廓区分有对称式与不对称式构图。

对称式也就是整齐的构图,多为几何图形,要求花材多、花形整齐、大小适中、结构紧凑而丰富,表现出雍容华丽、端庄典雅的风格,具有热烈奔放和喜悦欢庆的气氛。这种形式适合摆放在主席台上、会议室、客厅以及宾馆、饭店等公共活动场合。

不对称式也就是不整齐式的构图,随意性就很大。适合在一般工作和生活的场合,形式轻松活泼,富有生活气息。

不对称式又以其花材(三大主枝)在容器中的位置和姿态区分为直立型、倾斜型、下垂型、水平型等几种。

花、枝、叶是插花的主要构成部分,而颜色的搭配是非常重要的一环。

随着人们生活水平的不断提高与花卉生产的发展,插花作为一门艺术已在全国范围内得到广泛普及和应用。不仅可以美化环境、丰富生活,而且大大有助于人们道德情操的培养,有助于社会风气的改善,有助于提高全民族的精神文明素质。

要真正插好一件花,就得达到烘托气氛、传递感情,使人获得美感和愉悦的目的,从而得到启迪、鼓舞或遐想。因此就不是花材的简单的组合,就要有构思、有主题、有章法、有技巧。它与其他艺术品一样,是有意识有目的的艺术创作和欣赏活动。要让插花达到艺术品的效果,我们必须认识花材,了解各种花材的形态特点与习性,更要懂得各种花材的文化内涵与寓意,才能捕捉到每种花材的美姿艳态,才能表现每种花材的气质与品格。

艺术插花的魅力在于要有自己的意图和情感;在于形式美与思想美的统一。

真正的插花是一门多学科的、相互融合的综合性艺术。

我们在欣赏和品评一件插花艺术品时,也必须要考虑到它的整体效果,包括构图造型效果、主题表现、设色效果和技巧的运用。

所谓插花就是把多种花卉、枝叶配合起来,插在一起,你可以随意构思,任意造型。插花要求在不同的时间、地点、不同的场合、体现一定的意义与内涵,与环境氛围相融合,给人一种意境美的感觉,那就需要进行一番艺术创作活动了。

如何把花、枝、叶组合(插)成很美的形式,除了心灵手巧之外,还要求我们有文学艺术方面的知识和修养,还必须掌握一定的基本理论知识,如插花的历史沿革、插花需要哪些器具和花材、怎样使用,如何陈设和养护,又如何品评和欣赏?更重要的是要掌握造型构图的原理法则,这就是比例与尺度,多样与统一、调和与对比、动势与均衡、韵律与节奏。

插花的构图形式虽然多种多样、千变万化,但也有规律可循,如以插花的外形轮廓区分有对称式与不对称式构图。

对称式也就是整齐的构图,多为几何图形,要求花材多、花形整齐、大小适中、结构紧凑而丰富,表现出雍容华丽、端庄典雅的风格,具有热烈奔放和喜悦欢庆的气氛。这种形式适合摆放在主席台上、会议室、客厅以及宾馆、饭店等公共活动场合。

不对称式也就是不整齐式的构图,随意性就很大。适合在一般工作和生活的场合,形式轻松活泼,富有生活气息。

不对称式又以其花材(三大主枝)在容器中的位置和姿态区分为直立型、倾斜型、下垂型、水平型等几种。

花、枝、叶是插花的主要构成部分,而颜色的搭配是非常重要的一环。

随着人们生活水平的不断提高与花卉生产的发展,插花作为一门艺术已在全国范围内得到广泛普及和应用。不仅可以美化环境、丰富生活,而且大大有助于人们道德情操的培养,有助于社会风气的改善,有助于提高全民族的精神文明素质。

要真正插好一件花,就得达到烘托气氛、传递感情,使人获得美感和愉悦的目的,从而得到启迪、鼓舞或遐想。因此就不是花材的简单的组合,就要有构思、有主题、有章法、有技巧。它与其他艺术品一样,是有意识有目的的艺术创作和欣赏活动。要让插花达到艺术品的效果,我们必须认识花材,了解各种花材的形态特点与习性,更要懂得各种花材的文化内涵与寓意,才能捕捉到每种花材的美姿艳态,才能表现每种花材的气质与品格。

艺术插花的魅力在于要有自己的意图和情感;在于形式美与思想美的统一。

真正的插花是一门多学科的、相互融合的综合性艺术。

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