姚明的女儿身高:音乐高手来回答！

音乐曲风类别

A CAPPELLA

不需要乐器演奏的纯人声表演，最常出没的地方是教堂；吟唱的赞美诗即是此风格的最佳代表。另外流行音乐界也有不少此种作品，如 Bobby Mc Ferrin 所演唱的 Don't Worry Be Happy！

ACID JAZZ

以爵士为基础，然后结合各种风格，但不会让人产生压力。比旧爵士更现代化，却不像一些舞曲那麼重科技感的音乐品种。

ACOUSTIC

以不需插电的乐器来演奏出的音乐类型，和所谓 Unplug (拔掉插头) 的意义一样。

AMBIENT

有人说是 Techno 的分支，在国外的文字资料里都说它是可以调和听众生活环境的一种环境音乐类型，简单来说是舞曲界的 New Age，擅於营造气氛；可达到让跳的很累很狂的舞者稍微休息的功效。

A&R

音乐界工作人员职称的一种，主要工作是控制整个作业进度，监督相关唱片议事进行，并激发艺人潜力，完整写法是 ：Artist & Repertoire。

BALLAD

慢节奏与感人故事组合成的一种现代情歌，其实原意是英国的民谣，但已进化成如此涵意了。而在台湾它被戏谑似的翻为芭乐，泛指煽情的情歌或是唱到不想唱的一些点唱流行歌曲。

BIG BAND

一种莫约在 30 年代开始流行的音乐，是爵士乐的一种表现手法，也是适合跳舞的节奏。最后，它已成为 Swin' 的同义词。

BILLBOARD

每周公布的娱乐音乐事业相关排行榜，来源包括销售与电台播歌率，刊登方式有同名音乐杂志与电脑网页，台湾多数媒体将之译为 "告示牌" 排行榜，艺人也以登上此杂志为荣。此外，它也举办音乐相关颁奖典礼来加冕全球音乐人。

BLUES

通常含有忧郁音调，内容多是描写困苦或伤心的生活与爱，是美裔非洲人创始的，而音色苍凉的口琴是不可或缺的要素之一。

BOSSA NOVA

题材多在描述渴望与伤心的情绪，但是轻快的节奏却是它的特点。

BPM

乐曲速度的单位，全意是 Beat Per Minute；每一分钟里的拍子数。

BRIT HOP

与 Big Beat 是近年来最受瞩目的 Break Beat 势力，Bpm 维持 110 至 130 之间 (偶尔有 130 至 140 Bpm 间的作品)，结合 Funk Break Beat，TB 303 音效以及独立吉他声响，被视为是今日打通摇滚乐与电子舞曲最具代表性的一股势力。

BRIT POP

来自英国的另类新时代摇滚之声。

BREAK BEAT

源於 80 年代的 Rave，结合了 Hip Hop 的节奏、混音技巧 (Back、Spin's ...... 等)，Techno 的键盘风格、Rave 的取样技巧，Break Beat 的特色为 Funky 的节奏、大量的取样、速度维持 135 至 170 Bpm。

D&B

顾名思义，就是只有鼓和贝斯为主轴的音乐，其它只是加些效果或 Vocal 节奏。可能是 House，也可能是 Break Beat；只要是只有鼓跟贝斯两种乐器所组成的音乐，都称它为 Drum & Bass。

DEMO

又名 Demonstration Record，创作人将一首歌的预期模式录出来给制作人与歌手听，或提供此纯乐曲给填词人作词，可说是一首歌的雏型。而一般来说录得都相当粗糙，但也有一些创作人会以比较好的器材录制，因此有人会将之出版。如 PJ Harvet 的 4 Track Demos 专辑，亦有如 The Cardigans 般，把一两首 Demo 收录在其单曲 CD 里的作法。

DOO WOP

起源於纽约、费城等美国城市，歌者团体在街头巷尾与地铁站随兴演唱，以 Doo Wop 或 Sh Boom，或混在一起为背景节奏配上旋律来诠释，与 A Cappella 风味相似，都是以人声表现来取胜。

EP

即延长播放 (Extended Play)，是比单曲多几首歌的加长型作品，原因多是为了度过歌手未能及时出片的空档时间，以保持其作品曝光量，当然也可替新片造势暖身 (毕竟国外艺人出一张专辑多半得等上一年多)。

EURO BEAT

音乐有易记的旋律，方便其迈向流行化，加上此乐风惯用的快速拍子，结合成一种流行舞曲 Eruo 原意 Europe 欧洲。

EXTENDED

把前奏或间奏等编曲延伸拉长的一种歌曲版本，盛行於 80 年代，一些舞曲多会制作这样的不同版本收录在单曲唱片里。

FOLK

音乐可以是说是一种口传文化，而 Folk 就是简单直接的一种民间音乐。在 Acoustic 的音乐背景下，传达了人们的生活经验及大众所关切的事。

FUSION

70 年代，当爵士与摇滚相互吸收后，?#092;用再其作品中而衍生出的音乐，同时亦融入了 Blues 与 Soul。

FUNK

字面上解释是具有感情和韵律的音乐，起源於 60 年代，最大的特色是 Bass 占很重的比例，几乎是整个音乐的带领者。另外；歌词多半是以夸大无礼的内容为主，很容易让人印象深刻，Funk 虽然起於 60 年代，但它真正开始流行却是 70 年代；80 年代后由於 Disco 与 Techno 的融入，使得 Funk 在速度及音乐内容上有了一些变化，甚至加入了一些摇滚的味道。

GOSPEL

由宗教音乐所发展成的美国黑人的教堂宗教音乐风格，由於黑人在早期的社会上并没有甚麼地位、自由；又要做工，有时又要被主子打骂，所以心中总是会不平衡，这麼辛苦的工作，又得不到很好的待遇，於是他们只好将希望寄托在信仰上，不管他们信仰甚麼宗教，只要能得到心里的安慰；就已足够。他们从圣经上的内容，自编自唱，这就叫作 Gospel。

GRAMMY

1957 年，一群由专业音乐人士和音乐品牌执行人在洛杉矶组成了一个音乐团体，这群人希望能够每年推选出音乐界最有创意的人物和幕后工作人员以兹表扬，而美国录音艺术学院的会员则要确认获得表扬的音乐人士不仅是极有才华的创作歌手，同时也要是在幕后劳苦功高的制作人和工程师。这个构想获得原始会员的同意后，美国录音艺术协会和葛莱美奖便正式产生。葛莱美的宗旨其实相当单纯，就是表扬对音乐有相当贡献而且不论其销售量和排行榜成绩，只要音乐有创意和才华，都可以在葛莱美中占有一席之地。而葛莱美举办至今，在全美已经拥有 12 个分会，并且拥有超过一万七千多个会员。到 21 世纪的来临，葛莱美已经准备让 15 ?#124;的全球观众，和 175 个国家一起分享葛莱美荣耀。除了包罗万象的各种音乐类型外，葛莱美音乐奖也在 1965 年创立终身成就奖，这个项创办的目的，主要还是表扬一些在生平为音乐做出许多贡献的艺人和幕后工作者。1967 年，特别奖随立成立，而为了庆祝录音工程的 25 周年，录音学院的名人大道也在 1973 年设立完毕。而创办的全美录音协会同时也是全美联合音乐教育推广中心的创办人，该中心旨在各学院设立音乐课程，好让更多有志从事音乐创作工作的学生，能有最好的发挥园地。

GRUNGE

90 年代初期由美国西雅图发展出来的音乐形式，传递了年轻人的热情与愤怒及悲观焦虑的心情。

GOA TRANCE

最早是指印度 Goa 小岛上经常出现的一种 Trance 音乐，速度约维持在 135 至 150 Bpm，?#092;用了相当厚重及旋律极强的合成乐音色，在编曲的方式上相当复杂；使用旋律重叠的效果，造成一种听觉上的幻觉，并且使用合成器音色的改变，使旋律的形成具幻想空间的立体感。许多创作者为了得到更多的想像空间及灵感，因而使得在 Goa Trance 文化里渐渐与一些迷幻药结合。

HOUSE

至今依旧是流行且广为人知的一种跳舞音乐，也是整个锐舞文化的开山鼻祖，速度通常是正常人心跳的两倍；以四分之四拍不段重覆的电子鼓声为基本架构，这也是 House 的注册商标；偶尔还会加上高亢的歌声，但不太重视歌词，节奏与拍子的韵律才是强调的重点。

INDIE MUSIC

即 Independent Music，为商业体制里，尽力重视音乐艺术完整性，与中心思想的理念代名词，是一些小公司努力经营的种类，亦是独立不仰赖他人的一种发行逻辑。当然，其艺人作品一旦在大众市场里走红，就会脱离 Indie 而被归属於其它种类了。

JUNGLE

在进入 90 年代时已潜伏在 Underground Hardcore Rave Scene 中，同时以 Break Beat 为主干，速度维持 150 至 170 Bpm。早期盛行 Raggafied Jungle，到 94 年 Goldie 以 Inner City 将 Jungle 推向主流舞台后，Jungle 的支派也就迈向多元化；包括 Jazz Jungle、Arecore、Ambient Jungle Darkcore、Techstep 等。

LP

即 Long Play，也就是专辑 Album 的同义词。

MTV

Music Television 的缩写，是一家首次出现全天候音乐画面的电视台的名字。其中播出的 Music Video 是用视觉艺术包装艺人与音乐；值得注意的是，一般国人都把 MTV 这个缩写当做音乐录影带的代名词，其实 Music Television 已经很清楚的说明它是 Television - 电视事业，而 Music Video 才是音乐录影带的说法。

NEW AGE

多以电子乐为音色，很少演唱；且多半是纯音乐呈现心灵的平静感与空灵，而 Windham Hill 是一家出版不少此类音乐的厂牌。

POP

有两个意义可以来简单形容，目标是年轻人及歌曲里都有易记的片段，是让人可以朗朗上口的流行曲风。

PROGRESSIVE ROCK

前卫摇滚；从英国发源，可谓摇滚音乐界里的艺术。音乐、甚至唱片封面都是充满艺术气息，而歌曲长度不是不受束缚的，超过一般长度十分钟左右的大作屡见不鲜。

PUNK

一种反击与对付富裕社会与肤?#092;世界的音乐态度，此类音乐及演出通常结合了带劲的演奏力道、愤世的舞台表现、撕碎的衣服、污秽的语言及具宣染力的音乐味道。Power 与说服力比音乐本身表现来得重要许多，相当振奋人心。

PROGRESSIVE HOUSE

近年备受世界舞曲注目的一种新型态音乐类型，由於音乐变化多以及不断改良，令电子舞曲迷们纷纷爱不释手。而 Progressive 型态的音乐在近两年的改变延伸出不同的音乐类型；例如 Progressive Deep House、Funky Progressive、Tech House 等。

PSYCHEDELIC TRANCE

基本上音乐架构与 Goa Trance 并无太大差异，最大的差异应该是在於结合更多大量 TB 303 的 Acid 声效，就是大家所称的 Psy Trance；另外 Goa Trance 与 Psychedelic Trance 之下还有两种，分别为 Sun Trance 与 Dark Trance 的乐风。

RAVE

一种来自英国社会的音乐活动，由 Hip Hop 乐曲与药物所组成，而也因为以服用药物来大举作乐而引起卫道人士反对；而后流传到美国，以洛杉矶、纽约等地最流行，但药物的参与已明显减少了。

REGGAE

Jamaica 的民谣；就像我们的原住民或客家民谣，Reggae 大致上分为；两种节奏较慢的称为 Dance Hall Reggae，节奏较快的称为 Ska。

R&B

即 Rhythm & Blues，最早名为 Race Music；是把纯蓝调里的音阶与模式保留，再加上丰富的的编曲与和弦即成，同时还融入了 Soul、Disco、Rap 等音乐元素。而演唱者多具即兴演唱的功力，让一首歌不只旋律本身还有丰富的转音及演唱技巧。

RAP

主要来自美国，是由 Hip-Hop 音乐所发展出来的一种音乐模式，Hip-Hop 是在十六年前开始於美国，日后流传到全世界的一种音乐，在结合了美国的黑人音乐语言舞蹈穿著打扮等风格於一炉，变成了今日不断创新的 Rao 音乐风格。史上第一张 Rap 专辑是 1979 年在美国纽泽西州的一个小录音室完成的，专辑名称叫做 Rapper's Delight；就这样把 Rap 音乐介绍出来，同时在 1980 年左右，纽约黑人区的 Disco 已有许多唱 Rap 的 DJ 在表演，他们开始经研'ˋ片的技巧，带领顾客们进入有趣多变的 Hip-Hop 世界。Rap 音乐是以一段固定的旋律、节奏、配上 Keyboard、刮唱片和快的听不懂的 Rap 所组成；如今 Rap 因越已被许多越迷所接受，就连许多排行榜及奖项都有 Rap 音乐的份，而 Rap 的团体也逐渐分支；有讲篮球的团体、有反抗社会的乐团、有带有种族主义的乐团、有政治化的乐团、也有由地方帮派组成。话题围绕在枪械、毒品、暴力和求生存的乐团；但无论如何，这些不同的 Rap 型式，都充分表现出美国黑人的心声及不满，而有话想说又有才华的人，也能在不同形式的 Rap 当中，找到自己的天空。

SAMPLIN'

简单来说，就是把一首歌过去已发行的歌曲片段，节录混在新歌里，可能包括一段演唱、一段鼓声节奏、一段旋律，也可能是来自电影或电视里的音效，但虽然是经剪辑的短短片段，它还是得付费。例如 L.A. Boyz 的 That's The Way，则引用了 KC & The Sunshine Band 的西洋老歌 That's The Way (I Like It)。

SILDE

意指一种吉他的演奏工具，早期蓝调吉他手将玻璃酒瓶敲破，利用瓶口约手指长的一段酒瓶套在手指上，在吉他指板上滑动，造成特殊的音色。

SOUL

R&B 的亲戚，早期在纽约、芝加哥等地流传，是在流行乐里混合了传统蓝调和福音歌曲，题材包括种族、尊严、人权、爱与性。

SPEED GARAGE

近年在英国很受欢迎的乐风，现今的 Speed Garage 与 Garage 的编曲方式与以往不太相同，这是种特别突出 Bass 制作的音乐，Bass Tone 十分独特。

SURF MUSIC

来自南加州的一种颂扬阳光沙滩美女与冲浪的摇滚乐，很热情很快活。

TECHNO

源於 80 年代的芝加哥，在 84 年到 89 年间只能算是地下的小众音乐，到了 89 年至 92 年间已经成为美国 Rave 风潮之主宰者；在开启商业化的成功卖点后，就逐渐淡出地下音乐的范畴，而被 Trance、Progressive House 和强烈的 Real House 复兴现象所取代。Techno 的特色为电子合成键盘、比利时风格的贝斯击乐声、结合男性 Rap 与女性唱腔的特性，紧凑狂乱至极的能量输出及动感和维持在 130 至 150 Bpm 的节奏。

TRANCE

源於德国的 Techno，利用 Techno 音乐风格的贝斯与键盘声，制造出催眠的效果；而又保留了 Techno 的律动与能量。Trance 大量采用电子合成乐和取样技巧，相当重的贝斯分量、合成的机械键盘声、维持 128 至 150 Bpm 的节奏。

TRIP HOP

可以简单的视为慵懒迷幻的 Hip Hop，Bpm 大概维持在 80 至 95 之间，是布里斯托一地重要的音乐潮流。94 年全盛时期由 Portishead、Tricky 和 Massive Attick 被喻为 Trip Hop 铁三角；而 96 年时几个走 Trip Hop 路线的 Morcheeba、Sneaker 和 Olive 则被英国传媒喻为 Post Portishead。

WORK SONG

在美国刚成立之初，有非洲大陆?#092;来了许多黑奴，这些来自非洲大陆的黑奴，有的是被骗，有的是被强行攎走到美国大陆当奴隶，替当地的白人工作，而这些黑人呢？每天都要伐木开垦、修筑铁路隧道等一些粗活，而且美国刚成立的时后，南方产业的经济来源棉花田，需要大量的人力来开发，所以，大部份的男人也就被放到棉花田里，每天拿著锄头，挥著汗水，晒太阳，辛苦的工作，而且还要遭受到到主子的鞭打、辱骂，更遗憾的是，这些每天辛苦工作的黑人，在社会上毫无地位，更不用说什麼自由，人权，加上又没有受教育，社会的不公平待遇，所以，也就过得很辛苦，但是日子还是得过，於是他们只好把这些不满、不愉快的心情，转移到歌声中，在田里一边工作，一边哼唱，这种在工作时边哼边唱的歌曲，就叫做 Work Song。由於它是在做工时所哼唱的，所以当然不会太复杂、太花俏，它是比较简单，通常采应答轮唱的方式 Leader & Chorus 或Call & Response，这种形式是由一个人先唱一段歌词，所有人以合唱的形式相呼应。

pop=流行
other=其他
blues=蓝调
Hip-hop=嘻哈
Jazz=爵士
等等.....

HIP-HOP
JAZZ
金属
乡村
.......................

我刚才查到超级多啊``复制下来怕吓到你- -^
所以我决定把网站发给你 你自己看吧：P

http://bbs.y0546.com/dispbbs.asp?boardid=15&replyid=1099&id=303&page=1&skin=0&Star=2

音乐曲风类别

A CAPPELLA

不需要乐器演奏的纯人声表演，最常出没的地方是教堂；吟唱的赞美诗即是此风格的最佳代表。另外流行音乐界也有不少此种作品，如 Bobby Mc Ferrin 所演唱的 Don't Worry Be Happy！

ACID JAZZ

以爵士为基础，然后结合各种风格，但不会让人产生压力。比旧爵士更现代化，却不像一些舞曲那麼重科技感的音乐品种。

ACOUSTIC

以不需插电的乐器来演奏出的音乐类型，和所谓 Unplug (拔掉插头) 的意义一样。

AMBIENT

有人说是 Techno 的分支，在国外的文字资料里都说它是可以调和听众生活环境的一种环境音乐类型，简单来说是舞曲界的 New Age，擅於营造气氛；可达到让跳的很累很狂的舞者稍微休息的功效。

A&R

音乐界工作人员职称的一种，主要工作是控制整个作业进度，监督相关唱片议事进行，并激发艺人潜力，完整写法是 ：Artist & Repertoire。

BALLAD

慢节奏与感人故事组合成的一种现代情歌，其实原意是英国的民谣，但已进化成如此涵意了。而在台湾它被戏谑似的翻为芭乐，泛指煽情的情歌或是唱到不想唱的一些点唱流行歌曲。

BIG BAND

一种莫约在 30 年代开始流行的音乐，是爵士乐的一种表现手法，也是适合跳舞的节奏。最后，它已成为 Swin' 的同义词。

BILLBOARD

每周公布的娱乐音乐事业相关排行榜，来源包括销售与电台播歌率，刊登方式有同名音乐杂志与电脑网页，台湾多数媒体将之译为 "告示牌" 排行榜，艺人也以登上此杂志为荣。此外，它也举办音乐相关颁奖典礼来加冕全球音乐人。

BLUES

通常含有忧郁音调，内容多是描写困苦或伤心的生活与爱，是美裔非洲人创始的，而音色苍凉的口琴是不可或缺的要素之一。

BOSSA NOVA

题材多在描述渴望与伤心的情绪，但是轻快的节奏却是它的特点。

BPM

乐曲速度的单位，全意是 Beat Per Minute；每一分钟里的拍子数。

BRIT HOP

与 Big Beat 是近年来最受瞩目的 Break Beat 势力，Bpm 维持 110 至 130 之间 (偶尔有 130 至 140 Bpm 间的作品)，结合 Funk Break Beat，TB 303 音效以及独立吉他声响，被视为是今日打通摇滚乐与电子舞曲最具代表性的一股势力。

BRIT POP

来自英国的另类新时代摇滚之声。

BREAK BEAT

源於 80 年代的 Rave，结合了 Hip Hop 的节奏、混音技巧 (Back、Spin's ...... 等)，Techno 的键盘风格、Rave 的取样技巧，Break Beat 的特色为 Funky 的节奏、大量的取样、速度维持 135 至 170 Bpm。

D&B

顾名思义，就是只有鼓和贝斯为主轴的音乐，其它只是加些效果或 Vocal 节奏。可能是 House，也可能是 Break Beat；只要是只有鼓跟贝斯两种乐器所组成的音乐，都称它为 Drum & Bass。

DEMO

又名 Demonstration Record，创作人将一首歌的预期模式录出来给制作人与歌手听，或提供此纯乐曲给填词人作词，可说是一首歌的雏型。而一般来说录得都相当粗糙，但也有一些创作人会以比较好的器材录制，因此有人会将之出版。如 PJ Harvet 的 4 Track Demos 专辑，亦有如 The Cardigans 般，把一两首 Demo 收录在其单曲 CD 里的作法。

DOO WOP

起源於纽约、费城等美国城市，歌者团体在街头巷尾与地铁站随兴演唱，以 Doo Wop 或 Sh Boom，或混在一起为背景节奏配上旋律来诠释，与 A Cappella 风味相似，都是以人声表现来取胜。

EP

即延长播放 (Extended Play)，是比单曲多几首歌的加长型作品，原因多是为了度过歌手未能及时出片的空档时间，以保持其作品曝光量，当然也可替新片造势暖身 (毕竟国外艺人出一张专辑多半得等上一年多)。

EURO BEAT

音乐有易记的旋律，方便其迈向流行化，加上此乐风惯用的快速拍子，结合成一种流行舞曲 Eruo 原意 Europe 欧洲。

EXTENDED

把前奏或间奏等编曲延伸拉长的一种歌曲版本，盛行於 80 年代，一些舞曲多会制作这样的不同版本收录在单曲唱片里。

FOLK

音乐可以是说是一种口传文化，而 Folk 就是简单直接的一种民间音乐。在 Acoustic 的音乐背景下，传达了人们的生活经验及大众所关切的事。

FUSION

70 年代，当爵士与摇滚相互吸收后，?#092;用再其作品中而衍生出的音乐，同时亦融入了 Blues 与 Soul。

FUNK

字面上解释是具有感情和韵律的音乐，起源於 60 年代，最大的特色是 Bass 占很重的比例，几乎是整个音乐的带领者。另外；歌词多半是以夸大无礼的内容为主，很容易让人印象深刻，Funk 虽然起於 60 年代，但它真正开始流行却是 70 年代；80 年代后由於 Disco 与 Techno 的融入，使得 Funk 在速度及音乐内容上有了一些变化，甚至加入了一些摇滚的味道。

GOSPEL

由宗教音乐所发展成的美国黑人的教堂宗教音乐风格，由於黑人在早期的社会上并没有甚麼地位、自由；又要做工，有时又要被主子打骂，所以心中总是会不平衡，这麼辛苦的工作，又得不到很好的待遇，於是他们只好将希望寄托在信仰上，不管他们信仰甚麼宗教，只要能得到心里的安慰；就已足够。他们从圣经上的内容，自编自唱，这就叫作 Gospel。

GRAMMY

1957 年，一群由专业音乐人士和音乐品牌执行人在洛杉矶组成了一个音乐团体，这群人希望能够每年推选出音乐界最有创意的人物和幕后工作人员以兹表扬，而美国录音艺术学院的会员则要确认获得表扬的音乐人士不仅是极有才华的创作歌手，同时也要是在幕后劳苦功高的制作人和工程师。这个构想获得原始会员的同意后，美国录音艺术协会和葛莱美奖便正式产生。葛莱美的宗旨其实相当单纯，就是表扬对音乐有相当贡献而且不论其销售量和排行榜成绩，只要音乐有创意和才华，都可以在葛莱美中占有一席之地。而葛莱美举办至今，在全美已经拥有 12 个分会，并且拥有超过一万七千多个会员。到 21 世纪的来临，葛莱美已经准备让 15 ?#124;的全球观众，和 175 个国家一起分享葛莱美荣耀。除了包罗万象的各种音乐类型外，葛莱美音乐奖也在 1965 年创立终身成就奖，这个项创办的目的，主要还是表扬一些在生平为音乐做出许多贡献的艺人和幕后工作者。1967 年，特别奖随立成立，而为了庆祝录音工程的 25 周年，录音学院的名人大道也在 1973 年设立完毕。而创办的全美录音协会同时也是全美联合音乐教育推广中心的创办人，该中心旨在各学院设立音乐课程，好让更多有志从事音乐创作工作的学生，能有最好的发挥园地。

GRUNGE

90 年代初期由美国西雅图发展出来的音乐形式，传递了年轻人的热情与愤怒及悲观焦虑的心情。

GOA TRANCE

最早是指印度 Goa 小岛上经常出现的一种 Trance 音乐，速度约维持在 135 至 150 Bpm，?#092;用了相当厚重及旋律极强的合成乐音色，在编曲的方式上相当复杂；使用旋律重叠的效果，造成一种听觉上的幻觉，并且使用合成器音色的改变，使旋律的形成具幻想空间的立体感。许多创作者为了得到更多的想像空间及灵感，因而使得在 Goa Trance 文化里渐渐与一些迷幻药结合。

HOUSE

至今依旧是流行且广为人知的一种跳舞音乐，也是整个锐舞文化的开山鼻祖，速度通常是正常人心跳的两倍；以四分之四拍不段重覆的电子鼓声为基本架构，这也是 House 的注册商标；偶尔还会加上高亢的歌声，但不太重视歌词，节奏与拍子的韵律才是强调的重点。

INDIE MUSIC

即 Independent Music，为商业体制里，尽力重视音乐艺术完整性，与中心思想的理念代名词，是一些小公司努力经营的种类，亦是独立不仰赖他人的一种发行逻辑。当然，其艺人作品一旦在大众市场里走红，就会脱离 Indie 而被归属於其它种类了。

JUNGLE

在进入 90 年代时已潜伏在 Underground Hardcore Rave Scene 中，同时以 Break Beat 为主干，速度维持 150 至 170 Bpm。早期盛行 Raggafied Jungle，到 94 年 Goldie 以 Inner City 将 Jungle 推向主流舞台后，Jungle 的支派也就迈向多元化；包括 Jazz Jungle、Arecore、Ambient Jungle Darkcore、Techstep 等。

LP

即 Long Play，也就是专辑 Album 的同义词。

MTV

Music Television 的缩写，是一家首次出现全天候音乐画面的电视台的名字。其中播出的 Music Video 是用视觉艺术包装艺人与音乐；值得注意的是，一般国人都把 MTV 这个缩写当做音乐录影带的代名词，其实 Music Television 已经很清楚的说明它是 Television - 电视事业，而 Music Video 才是音乐录影带的说法。

NEW AGE

多以电子乐为音色，很少演唱；且多半是纯音乐呈现心灵的平静感与空灵，而 Windham Hill 是一家出版不少此类音乐的厂牌。

POP

有两个意义可以来简单形容，目标是年轻人及歌曲里都有易记的片段，是让人可以朗朗上口的流行曲风。

PROGRESSIVE ROCK

前卫摇滚；从英国发源，可谓摇滚音乐界里的艺术。音乐、甚至唱片封面都是充满艺术气息，而歌曲长度不是不受束缚的，超过一般长度十分钟左右的大作屡见不鲜。

PUNK

一种反击与对付富裕社会与肤?#092;世界的音乐态度，此类音乐及演出通常结合了带劲的演奏力道、愤世的舞台表现、撕碎的衣服、污秽的语言及具宣染力的音乐味道。Power 与说服力比音乐本身表现来得重要许多，相当振奋人心。

PROGRESSIVE HOUSE

近年备受世界舞曲注目的一种新型态音乐类型，由於音乐变化多以及不断改良，令电子舞曲迷们纷纷爱不释手。而 Progressive 型态的音乐在近两年的改变延伸出不同的音乐类型；例如 Progressive Deep House、Funky Progressive、Tech House 等。

PSYCHEDELIC TRANCE

基本上音乐架构与 Goa Trance 并无太大差异，最大的差异应该是在於结合更多大量 TB 303 的 Acid 声效，就是大家所称的 Psy Trance；另外 Goa Trance 与 Psychedelic Trance 之下还有两种，分别为 Sun Trance 与 Dark Trance 的乐风。

RAVE

一种来自英国社会的音乐活动，由 Hip Hop 乐曲与药物所组成，而也因为以服用药物来大举作乐而引起卫道人士反对；而后流传到美国，以洛杉矶、纽约等地最流行，但药物的参与已明显减少了。

REGGAE

Jamaica 的民谣；就像我们的原住民或客家民谣，Reggae 大致上分为；两种节奏较慢的称为 Dance Hall Reggae，节奏较快的称为 Ska。

R&B

即 Rhythm & Blues，最早名为 Race Music；是把纯蓝调里的音阶与模式保留，再加上丰富的的编曲与和弦即成，同时还融入了 Soul、Disco、Rap 等音乐元素。而演唱者多具即兴演唱的功力，让一首歌不只旋律本身还有丰富的转音及演唱技巧。

RAP

主要来自美国，是由 Hip-Hop 音乐所发展出来的一种音乐模式，Hip-Hop 是在十六年前开始於美国，日后流传到全世界的一种音乐，在结合了美国的黑人音乐语言舞蹈穿著打扮等风格於一炉，变成了今日不断创新的 Rao 音乐风格。史上第一张 Rap 专辑是 1979 年在美国纽泽西州的一个小录音室完成的，专辑名称叫做 Rapper's Delight；就这样把 Rap 音乐介绍出来，同时在 1980 年左右，纽约黑人区的 Disco 已有许多唱 Rap 的 DJ 在表演，他们开始经研'ˋ片的技巧，带领顾客们进入有趣多变的 Hip-Hop 世界。Rap 音乐是以一段固定的旋律、节奏、配上 Keyboard、刮唱片和快的听不懂的 Rap 所组成；如今 Rap 因越已被许多越迷所接受，就连许多排行榜及奖项都有 Rap 音乐的份，而 Rap 的团体也逐渐分支；有讲篮球的团体、有反抗社会的乐团、有带有种族主义的乐团、有政治化的乐团、也有由地方帮派组成。话题围绕在枪械、毒品、暴力和求生存的乐团；但无论如何，这些不同的 Rap 型式，都充分表现出美国黑人的心声及不满，而有话想说又有才华的人，也能在不同形式的 Rap 当中，找到自己的天空。

SAMPLIN'

简单来说，就是把一首歌过去已发行的歌曲片段，节录混在新歌里，可能包括一段演唱、一段鼓声节奏、一段旋律，也可能是来自电影或电视里的音效，但虽然是经剪辑的短短片段，它还是得付费。例如 L.A. Boyz 的 That's The Way，则引用了 KC & The Sunshine Band 的西洋老歌 That's The Way (I Like It)。

SILDE

意指一种吉他的演奏工具，早期蓝调吉他手将玻璃酒瓶敲破，利用瓶口约手指长的一段酒瓶套在手指上，在吉他指板上滑动，造成特殊的音色。

SOUL

R&B 的亲戚，早期在纽约、芝加哥等地流传，是在流行乐里混合了传统蓝调和福音歌曲，题材包括种族、尊严、人权、爱与性。

SPEED GARAGE

近年在英国很受欢迎的乐风，现今的 Speed Garage 与 Garage 的编曲方式与以往不太相同，这是种特别突出 Bass 制作的音乐，Bass Tone 十分独特。

SURF MUSIC

来自南加州的一种颂扬阳光沙滩美女与冲浪的摇滚乐，很热情很快活。

TECHNO

源於 80 年代的芝加哥，在 84 年到 89 年间只能算是地下的小众音乐，到了 89 年至 92 年间已经成为美国 Rave 风潮之主宰者；在开启商业化的成功卖点后，就逐渐淡出地下音乐的范畴，而被 Trance、Progressive House 和强烈的 Real House 复兴现象所取代。Techno 的特色为电子合成键盘、比利时风格的贝斯击乐声、结合男性 Rap 与女性唱腔的特性，紧凑狂乱至极的能量输出及动感和维持在 130 至 150 Bpm 的节奏。

TRANCE

源於德国的 Techno，利用 Techno 音乐风格的贝斯与键盘声，制造出催眠的效果；而又保留了 Techno 的律动与能量。Trance 大量采用电子合成乐和取样技巧，相当重的贝斯分量、合成的机械键盘声、维持 128 至 150 Bpm 的节奏。

TRIP HOP

可以简单的视为慵懒迷幻的 Hip Hop，Bpm 大概维持在 80 至 95 之间，是布里斯托一地重要的音乐潮流。94 年全盛时期由 Portishead、Tricky 和 Massive Attick 被喻为 Trip Hop 铁三角；而 96 年时几个走 Trip Hop 路线的 Morcheeba、Sneaker 和 Olive 则被英国传媒喻为 Post Portishead。

WORK SONG

在美国刚成立之初，有非洲大陆?#092;来了许多黑奴，这些来自非洲大陆的黑奴，有的是被骗，有的是被强行攎走到美国大陆当奴隶，替当地的白人工作，而这些黑人呢？每天都要伐木开垦、修筑铁路隧道等一些粗活，而且美国刚成立的时后，南方产业的经济来源棉花田，需要大量的人力来开发，所以，大部份的男人也就被放到棉花田里，每天拿著锄头，挥著汗水，晒太阳，辛苦的工作，而且还要遭受到到主子的鞭打、辱骂，更遗憾的是，这些每天辛苦工作的黑人，在社会上毫无地位，更不用说什麼自由，人权，加上又没有受教育，社会的不公平待遇，所以，也就过得很辛苦，但是日子还是得过，於是他们只好把这些不满、不愉快的心情，转移到歌声中，在田里一边工作，一边哼唱，这种在工作时边哼边唱的歌曲，就叫做 Work Song。由於它是在做工时所哼唱的，所以当然不会太复杂、太花俏，它是比较简单，通常采应答轮唱的方式 Leader & Chorus 或Call & Response，这种形式是由一个人先唱一段歌词，所有人以合唱的形式相呼应。

音乐曲风类别

A CAPPELLA

不需要乐器演奏的纯人声表演，最常出没的地方是教堂；吟唱的赞美诗即是此风格的最佳代表。另外流行音乐界也有不少此种作品，如 Bobby Mc Ferrin 所演唱的 Don't Worry Be Happy！

ACID JAZZ

以爵士为基础，然后结合各种风格，但不会让人产生压力。比旧爵士更现代化，却不像一些舞曲那麼重科技感的音乐品种。

ACOUSTIC

以不需插电的乐器来演奏出的音乐类型，和所谓 Unplug (拔掉插头) 的意义一样。

AMBIENT

有人说是 Techno 的分支，在国外的文字资料里都说它是可以调和听众生活环境的一种环境音乐类型，简单来说是舞曲界的 New Age，擅於营造气氛；可达到让跳的很累很狂的舞者稍微休息的功效。

A&R

音乐界工作人员职称的一种，主要工作是控制整个作业进度，监督相关唱片议事进行，并激发艺人潜力，完整写法是 ：Artist & Repertoire。

BALLAD

慢节奏与感人故事组合成的一种现代情歌，其实原意是英国的民谣，但已进化成如此涵意了。而在台湾它被戏谑似的翻为芭乐，泛指煽情的情歌或是唱到不想唱的一些点唱流行歌曲。

BIG BAND

一种莫约在 30 年代开始流行的音乐，是爵士乐的一种表现手法，也是适合跳舞的节奏。最后，它已成为 Swin' 的同义词。

BILLBOARD

每周公布的娱乐音乐事业相关排行榜，来源包括销售与电台播歌率，刊登方式有同名音乐杂志与电脑网页，台湾多数媒体将之译为 "告示牌" 排行榜，艺人也以登上此杂志为荣。此外，它也举办音乐相关颁奖典礼来加冕全球音乐人。

BLUES

通常含有忧郁音调，内容多是描写困苦或伤心的生活与爱，是美裔非洲人创始的，而音色苍凉的口琴是不可或缺的要素之一。

BOSSA NOVA

题材多在描述渴望与伤心的情绪，但是轻快的节奏却是它的特点。

BPM

乐曲速度的单位，全意是 Beat Per Minute；每一分钟里的拍子数。

BRIT HOP

与 Big Beat 是近年来最受瞩目的 Break Beat 势力，Bpm 维持 110 至 130 之间 (偶尔有 130 至 140 Bpm 间的作品)，结合 Funk Break Beat，TB 303 音效以及独立吉他声响，被视为是今日打通摇滚乐与电子舞曲最具代表性的一股势力。

BRIT POP

来自英国的另类新时代摇滚之声。

BREAK BEAT

源於 80 年代的 Rave，结合了 Hip Hop 的节奏、混音技巧 (Back、Spin's ...... 等)，Techno 的键盘风格、Rave 的取样技巧，Break Beat 的特色为 Funky 的节奏、大量的取样、速度维持 135 至 170 Bpm。

D&B

顾名思义，就是只有鼓和贝斯为主轴的音乐，其它只是加些效果或 Vocal 节奏。可能是 House，也可能是 Break Beat；只要是只有鼓跟贝斯两种乐器所组成的音乐，都称它为 Drum & Bass。

DEMO

又名 Demonstration Record，创作人将一首歌的预期模式录出来给制作人与歌手听，或提供此纯乐曲给填词人作词，可说是一首歌的雏型。而一般来说录得都相当粗糙，但也有一些创作人会以比较好的器材录制，因此有人会将之出版。如 PJ Harvet 的 4 Track Demos 专辑，亦有如 The Cardigans 般，把一两首 Demo 收录在其单曲 CD 里的作法。

DOO WOP

起源於纽约、费城等美国城市，歌者团体在街头巷尾与地铁站随兴演唱，以 Doo Wop 或 Sh Boom，或混在一起为背景节奏配上旋律来诠释，与 A Cappella 风味相似，都是以人声表现来取胜。

EP

即延长播放 (Extended Play)，是比单曲多几首歌的加长型作品，原因多是为了度过歌手未能及时出片的空档时间，以保持其作品曝光量，当然也可替新片造势暖身 (毕竟国外艺人出一张专辑多半得等上一年多)。

EURO BEAT

音乐有易记的旋律，方便其迈向流行化，加上此乐风惯用的快速拍子，结合成一种流行舞曲 Eruo 原意 Europe 欧洲。

EXTENDED

把前奏或间奏等编曲延伸拉长的一种歌曲版本，盛行於 80 年代，一些舞曲多会制作这样的不同版本收录在单曲唱片里。

FOLK

音乐可以是说是一种口传文化，而 Folk 就是简单直接的一种民间音乐。在 Acoustic 的音乐背景下，传达了人们的生活经验及大众所关切的事。

FUSION

70 年代，当爵士与摇滚相互吸收后，?#092;用再其作品中而衍生出的音乐，同时亦融入了 Blues 与 Soul。

FUNK

字面上解释是具有感情和韵律的音乐，起源於 60 年代，最大的特色是 Bass 占很重的比例，几乎是整个音乐的带领者。另外；歌词多半是以夸大无礼的内容为主，很容易让人印象深刻，Funk 虽然起於 60 年代，但它真正开始流行却是 70 年代；80 年代后由於 Disco 与 Techno 的融入，使得 Funk 在速度及音乐内容上有了一些变化，甚至加入了一些摇滚的味道。

GOSPEL

由宗教音乐所发展成的美国黑人的教堂宗教音乐风格，由於黑人在早期的社会上并没有甚麼地位、自由；又要做工，有时又要被主子打骂，所以心中总是会不平衡，这麼辛苦的工作，又得不到很好的待遇，於是他们只好将希望寄托在信仰上，不管他们信仰甚麼宗教，只要能得到心里的安慰；就已足够。他们从圣经上的内容，自编自唱，这就叫作 Gospel。

GRAMMY

1957 年，一群由专业音乐人士和音乐品牌执行人在洛杉矶组成了一个音乐团体，这群人希望能够每年推选出音乐界最有创意的人物和幕后工作人员以兹表扬，而美国录音艺术学院的会员则要确认获得表扬的音乐人士不仅是极有才华的创作歌手，同时也要是在幕后劳苦功高的制作人和工程师。这个构想获得原始会员的同意后，美国录音艺术协会和葛莱美奖便正式产生。葛莱美的宗旨其实相当单纯，就是表扬对音乐有相当贡献而且不论其销售量和排行榜成绩，只要音乐有创意和才华，都可以在葛莱美中占有一席之地。而葛莱美举办至今，在全美已经拥有 12 个分会，并且拥有超过一万七千多个会员。到 21 世纪的来临，葛莱美已经准备让 15 ?#124;的全球观众，和 175 个国家一起分享葛莱美荣耀。除了包罗万象的各种音乐类型外，葛莱美音乐奖也在 1965 年创立终身成就奖，这个项创办的目的，主要还是表扬一些在生平为音乐做出许多贡献的艺人和幕后工作者。1967 年，特别奖随立成立，而为了庆祝录音工程的 25 周年，录音学院的名人大道也在 1973 年设立完毕。而创办的全美录音协会同时也是全美联合音乐教育推广中心的创办人，该中心旨在各学院设立音乐课程，好让更多有志从事音乐创作工作的学生，能有最好的发挥园地。

GRUNGE

90 年代初期由美国西雅图发展出来的音乐形式，传递了年轻人的热情与愤怒及悲观焦虑的心情。

GOA TRANCE

最早是指印度 Goa 小岛上经常出现的一种 Trance 音乐，速度约维持在 135 至 150 Bpm，?#092;用了相当厚重及旋律极强的合成乐音色，在编曲的方式上相当复杂；使用旋律重叠的效果，造成一种听觉上的幻觉，并且使用合成器音色的改变，使旋律的形成具幻想空间的立体感。许多创作者为了得到更多的想像空间及灵感，因而使得在 Goa Trance 文化里渐渐与一些迷幻药结合。

HOUSE

至今依旧是流行且广为人知的一种跳舞音乐，也是整个锐舞文化的开山鼻祖，速度通常是正常人心跳的两倍；以四分之四拍不段重覆的电子鼓声为基本架构，这也是 House 的注册商标；偶尔还会加上高亢的歌声，但不太重视歌词，节奏与拍子的韵律才是强调的重点。

INDIE MUSIC

即 Independent Music，为商业体制里，尽力重视音乐艺术完整性，与中心思想的理念代名词，是一些小公司努力经营的种类，亦是独立不仰赖他人的一种发行逻辑。当然，其艺人作品一旦在大众市场里走红，就会脱离 Indie 而被归属於其它种类了。

JUNGLE

在进入 90 年代时已潜伏在 Underground Hardcore Rave Scene 中，同时以 Break Beat 为主干，速度维持 150 至 170 Bpm。早期盛行 Raggafied Jungle，到 94 年 Goldie 以 Inner City 将 Jungle 推向主流舞台后，Jungle 的支派也就迈向多元化；包括 Jazz Jungle、Arecore、Ambient Jungle Darkcore、Techstep 等。

LP

即 Long Play，也就是专辑 Album 的同义词。

MTV

Music Television 的缩写，是一家首次出现全天候音乐画面的电视台的名字。其中播出的 Music Video 是用视觉艺术包装艺人与音乐；值得注意的是，一般国人都把 MTV 这个缩写当做音乐录影带的代名词，其实 Music Television 已经很清楚的说明它是 Television - 电视事业，而 Music Video 才是音乐录影带的说法。

NEW AGE

多以电子乐为音色，很少演唱；且多半是纯音乐呈现心灵的平静感与空灵，而 Windham Hill 是一家出版不少此类音乐的厂牌。

POP

有两个意义可以来简单形容，目标是年轻人及歌曲里都有易记的片段，是让人可以朗朗上口的流行曲风。

PROGRESSIVE ROCK

前卫摇滚；从英国发源，可谓摇滚音乐界里的艺术。音乐、甚至唱片封面都是充满艺术气息，而歌曲长度不是不受束缚的，超过一般长度十分钟左右的大作屡见不鲜。

PUNK

一种反击与对付富裕社会与肤?#092;世界的音乐态度，此类音乐及演出通常结合了带劲的演奏力道、愤世的舞台表现、撕碎的衣服、污秽的语言及具宣染力的音乐味道。Power 与说服力比音乐本身表现来得重要许多，相当振奋人心。

PROGRESSIVE HOUSE

近年备受世界舞曲注目的一种新型态音乐类型，由於音乐变化多以及不断改良，令电子舞曲迷们纷纷爱不释手。而 Progressive 型态的音乐在近两年的改变延伸出不同的音乐类型；例如 Progressive Deep House、Funky Progressive、Tech House 等。

PSYCHEDELIC TRANCE

基本上音乐架构与 Goa Trance 并无太大差异，最大的差异应该是在於结合更多大量 TB 303 的 Acid 声效，就是大家所称的 Psy Trance；另外 Goa Trance 与 Psychedelic Trance 之下还有两种，分别为 Sun Trance 与 Dark Trance 的乐风。

RAVE

一种来自英国社会的音乐活动，由 Hip Hop 乐曲与药物所组成，而也因为以服用药物来大举作乐而引起卫道人士反对；而后流传到美国，以洛杉矶、纽约等地最流行，但药物的参与已明显减少了。

REGGAE

Jamaica 的民谣；就像我们的原住民或客家民谣，Reggae 大致上分为；两种节奏较慢的称为 Dance Hall Reggae，节奏较快的称为 Ska。

R&B

即 Rhythm & Blues，最早名为 Race Music；是把纯蓝调里的音阶与模式保留，再加上丰富的的编曲与和弦即成，同时还融入了 Soul、Disco、Rap 等音乐元素。而演唱者多具即兴演唱的功力，让一首歌不只旋律本身还有丰富的转音及演唱技巧。

RAP

主要来自美国，是由 Hip-Hop 音乐所发展出来的一种音乐模式，Hip-Hop 是在十六年前开始於美国，日后流传到全世界的一种音乐，在结合了美国的黑人音乐语言舞蹈穿著打扮等风格於一炉，变成了今日不断创新的 Rao 音乐风格。史上第一张 Rap 专辑是 1979 年在美国纽泽西州的一个小录音室完成的，专辑名称叫做 Rapper's Delight；就这样把 Rap 音乐介绍出来，同时在 1980 年左右，纽约黑人区的 Disco 已有许多唱 Rap 的 DJ 在表演，他们开始经研'ˋ片的技巧，带领顾客们进入有趣多变的 Hip-Hop 世界。Rap 音乐是以一段固定的旋律、节奏、配上 Keyboard、刮唱片和快的听不懂的 Rap 所组成；如今 Rap 因越已被许多越迷所接受，就连许多排行榜及奖项都有 Rap 音乐的份，而 Rap 的团体也逐渐分支；有讲篮球的团体、有反抗社会的乐团、有带有种族主义的乐团、有政治化的乐团、也有由地方帮派组成。话题围绕在枪械、毒品、暴力和求生存的乐团；但无论如何，这些不同的 Rap 型式，都充分表现出美国黑人的心声及不满，而有话想说又有才华的人，也能在不同形式的 Rap 当中，找到自己的天空。

SAMPLIN'

简单来说，就是把一首歌过去已发行的歌曲片段，节录混在新歌里，可能包括一段演唱、一段鼓声节奏、一段旋律，也可能是来自电影或电视里的音效，但虽然是经剪辑的短短片段，它还是得付费。例如 L.A. Boyz 的 That's The Way，则引用了 KC & The Sunshine Band 的西洋老歌 That's The Way (I Like It)。

SILDE

意指一种吉他的演奏工具，早期蓝调吉他手将玻璃酒瓶敲破，利用瓶口约手指长的一段酒瓶套在手指上，在吉他指板上滑动，造成特殊的音色。

SOUL

R&B 的亲戚，早期在纽约、芝加哥等地流传，是在流行乐里混合了传统蓝调和福音歌曲，题材包括种族、尊严、人权、爱与性。

SPEED GARAGE

近年在英国很受欢迎的乐风，现今的 Speed Garage 与 Garage 的编曲方式与以往不太相同，这是种特别突出 Bass 制作的音乐，Bass Tone 十分独特。

SURF MUSIC

来自南加州的一种颂扬阳光沙滩美女与冲浪的摇滚乐，很热情很快活。

TECHNO

源於 80 年代的芝加哥，在 84 年到 89 年间只能算是地下的小众音乐，到了 89 年至 92 年间已经成为美国 Rave 风潮之主宰者；在开启商业化的成功卖点后，就逐渐淡出地下音乐的范畴，而被 Trance、Progressive House 和强烈的 Real House 复兴现象所取代。Techno 的特色为电子合成键盘、比利时风格的贝斯击乐声、结合男性 Rap 与女性唱腔的特性，紧凑狂乱至极的能量输出及动感和维持在 130 至 150 Bpm 的节奏。

TRANCE

源於德国的 Techno，利用 Techno 音乐风格的贝斯与键盘声，制造出催眠的效果；而又保留了 Techno 的律动与能量。Trance 大量采用电子合成乐和取样技巧，相当重的贝斯分量、合成的机械键盘声、维持 128 至 150 Bpm 的节奏。

TRIP HOP

可以简单的视为慵懒迷幻的 Hip Hop，Bpm 大概维持在 80 至 95 之间，是布里斯托一地重要的音乐潮流。94 年全盛时期由 Portishead、Tricky 和 Massive Attick 被喻为 Trip Hop 铁三角；而 96 年时几个走 Trip Hop 路线的 Morcheeba、Sneaker 和 Olive 则被英国传媒喻为 Post Portishead。

WORK SONG

在美国刚成立之初，有非洲大陆?#092;来了许多黑奴，这些来自非洲大陆的黑奴，有的是被骗，有的是被强行攎走到美国大陆当奴隶，替当地的白人工作，而这些黑人呢？每天都要伐木开垦、修筑铁路隧道等一些粗活，而且美国刚成立的时后，南方产业的经济来源棉花田，需要大量的人力来开发，所以，大部份的男人也就被放到棉花田里，每天拿著锄头，挥著汗水，晒太阳，辛苦的工作，而且还要遭受到到主子的鞭打、辱骂，更遗憾的是，这些每天辛苦工作的黑人，在社会上毫无地位，更不用说什麼自由，人权，加上又没有受教育，社会的不公平待遇，所以，也就过得很辛苦，但是日子还是得过，於是他们只好把这些不满、不愉快的心情，转移到歌声中，在田里一边工作，一边哼唱，这种在工作时边哼边唱的歌曲，就叫做 Work Song。由於它是在做工时所哼唱的，所以当然不会太复杂、太花俏，它是比较简单，通常采应答轮唱的方式 Leader & Chorus 或Call & Response，这种形式是由一个人先唱一段歌词，所有人以合唱的形式相呼应。